Салон Красоты

Модель:

RUR 637

Альбом посвящен творчеству замечательного современного художника Андрея Глазова. Выпускник Суриковского института, он пробовал себя в дизайне и декоративно-прикладном искусстве. Однако итогом его творческих исканий стала живопись - натюрморт и пейзаж.

Модель:

RUR 4680

В книге рассказывается о цветочном натюрморте. Изображая цветы, художники составляли своего рода "послания" в символах. В книге расшифровывается их смысл, говорится об особенностях цветочного натюрморта и о принципах его создания в XVII-XIX веках.

Модель:

RUR 7198

На заре истории люди нашли универсальный символ красоты, единый для всех культур и народов. Им и стали цветы. Недолговечные, порою живущие один день, они как будто бы созданы, чтобы олицетворить, по словам поэта, "все, что есть прекрасного в мире", передать ощущение трагической быстротечности жизни и возможности возврата к радостям земным: срезанный цветок увядает, но на его месте нарождается новый бутон. Составитель Андрей Астахов

Модель:

RUR 7198

В книге представлены основные жанры натюрморта, за исключением цветочных и плодовых натюрмортов, которым посвящены отдельные издания. Можно увидеть, как художники учились выражать через предметный ряд свои чувства, мировоззрение, отношение к миру.

Модель:

RUR 16200

Можно говорить о нескольких устойчивых типах натюрморта. Первый, разумеется, - цветы и фрукты. Второй - разного рода лавки или рынки (так они назывались во фламандской традиции; в испанской утвердилось название "бодегон" от слова "харчевня, трактир"). Третий - натюрморты с дичью, охотничьи, очень близкие к мясным лавкам. Четвертый - так называемые "завтраки" (они были распространены в Голландии). Пятый - музыкальные инструменты. Этот тип во многом схож с шестым, получившим название "vanitas" (от слов Екклесиаста: "Vanitas vanitatum et omnia vanitas", или "Суета сует и все - суета"). Это композиции, посвященные теме бренности человеческого существования и тщеты земных амбиций. К "vanitas" примыкает также так называемый "ученый натюрморт" (композиции с изображением черепа в Голландии назывались "doodshoofd"), а к нему, в свою очередь, пронк-натюрморт (от голландского pronken - "показывать", "выставлять", "проявлять"). Пронк-натюрморты служили для того, чтобы показать обстановку жизни коллекционера, ученого, художника. Девятый тип - обманки, или тромплеи (от французского trompe-l'oeil - "оптическая иллюзия), на которых предметы написаны так, что выглядят настоящими (в Голландии эта разновидность натюрморта носила название "bedriegerje"). Особенностью данной книги является стремление составителей охватить все существующие виды натюрморта и дать емкую характеристику каждого из них. Книга может стать подспорьем преподавателям творческих вузов, студентам поможет написать реферат, а любители живописи смогут и сами наслаждаться произведениями искусства, а также подарить такую возможность своим друзьям. Составитель Андрей Астахов.

Модель:

RUR 16200

Фрукты и овощи, подобно цветам, обладают значениями в культуре, и в книге эти значения указываются. Плоды обращены сразу к трем чувствам человека - к зрению, обонянию и вкусу. А вкус, в свою очередь, в XVII веке приобретает не только буквальное значение, но и еще одно - умение человека наслаждаться произведениями искусства. Поэтому фрукты на натюрмортах становятся не только изображениями еды, но и важными эстетическими объектами, несущими в себе информацию о людях той или иной эпохи и их представлениях о мире. Читателю будет интересно узнать, что символика фруктов тесно связана со строением человеческого тела. Сок граната или красное виноградное вино уподоблялись Крови Христовой, а затем - и любой праведной крови, и тоже связывались с мотивами бессмертия и воскресения. Приведены основные значения фруктов в искусстве. В книге можно увидеть, как развивалась натюрмортная живопись до Караваджо и после. Книга предназначена широкому кругу любителей живописи. Она будет интересна и преподавателям и студентам художественных вузов и училищ.

Модель:

RUR 20564

В книге рассказывается о цветочном натюрморте - едва ли не самом популярном виде натюрморта. Издревле цветы превратились для человека в символ божественной красоты и одновременно быстротечности жизни. Изображая цветы, художники составляли своего рода "послания" в символах - ведь каждое соцветие что-то означало, имело особенный смысл, связанный прежде всего с традициями христианской культуры. Любитель натюрморта найдет в книге ценные сведения по истории искусства, по принципам анализа живописного произведения, наконец, познакомится с тем, как в течение двух веков формировался способ реалистического изображения цветов. Порой композиция картин рассказывает о пути развития художественных стилей больше, чем тома исследований, и в этой книге учитывается возможность такого подхода. Книга предназначена широкому кругу читателей - как любителям натюрморта, так и тем, кто интересуется историей европейской живописи.

Модель:

RUR 566

Эта серия - единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи. Издание содержит цветные репродукции. Твердый переплет, бумага мелованная.

Модель:

RUR 117

История жизни Николая Васильевича Гоголя полна тайн и овеяна легендами. Гениальный писатель, он начал литературную карьеру с плохих стихов. Тонкий знаток российской провинциальной жизни, он много лет провел в заграничных путешествиях. Остроумный, ироничный вольнодумец, он стал ярым, доходящим до ханжества проповедником высокой морали. Гоголь бросал в огонь свои сочинения, если они не нравились ему, не мог подолгу жить на одном месте и скитался по городам и странам, к тому же боялся, что его похоронят заживо. Казалось бы, между писателем и его творениями - непреодолимая бездна. Насколько верно такое суждение, поможет понять эта книга.

Модель:

RUR 105

Федор Иванович Шаляпин - величайшая звезда русской и мировой оперы, артист, наделенный блистательным драматическим дарованием. Именно он стал первым в России певцом, который не только поражал публику виртуозным вокалом, но и создавал на сцене законченные образы. Его исполнение многих оперных партий до сих пор остается непревзойденным, а богатство красок голоса вызывает трепет у слушателей. Судьба Шаляпина была непростой: он выбился из низов, преодолев множество преград, чтобы петь на сцене. Его окружали интересные люди, незаурядные личности: К. Коровин, М. Горький, С. Рахманинов, С. Дягилев... Во многом благодаря их влиянию расцвел его удивительный талант.

Модель:

RUR 6341

С портрета началась и больше не угасала слава великого Тициана. "Правдивость и естественность" - так оценивал его живопись историк Вазари. В портретных работах Тициан создавал обобщенный образ духовной и душевной жизни своего современника. Великий художник, создавая портреты своих современников, открывал нам тайны своего времени. Желая создать обобщенный образ современника, он не слишком любил доносить до зрителей сиюминутное состояние человека. Для него было главным открыть место его героя в жизни и даже в мироздании. Чтобы добиться этого, художник долго писал портреты, не приукрашивая натуру, а возвышая ее. Вот потому человек на полотнах великого мастера многогранен, глубок и предстает перед нами исполненный ясности мысли.

Модель:

RUR 7198

В книге раскрываются принципы создания фруктового натюрморта на протяжении XVII-XIX вв. На натюрмортах они становились тогда не только изображениями еды, но и эстетическими объектами, несущими информацию о людях эпохи, их представлениях о мире.

Модель:

RUR 4367

Эта книга – увлекательный иллюстрированный путеводитель по одному из известнейших музеев мира, испанскому Прадо. Он создан на основе императорской живописной коллекции испанских Габсбургов. Тонкий художественный вкус и подлинная страсть позволили ему приобрести множество шедевров – например, работы Тициана, который в ранние годы писал яркие, жизнерадостные полотна. Художник работал непосредственно по заказам Карла V и его сына и преемника Филиппа II. А поскольку, освободившись от арабов, Испания немедленно начала подчинять себе другие страны и завоевывать новые территории, то возможностей у императоров появилось множество. Так в Испании образовались роскошные коллекции итальянской (Мантенья, Беллини, Тинторетто, Веронезе…) и нидерландской живописи.Продолжали дело своего высококультурного предка и его наследники – Филипп II (1527–1598), Филипп IV (1605–1665), которые специально требовали от дипломатов, чтобы те отслеживали появление новых имен и приобретали все самое лучшее. Так, полотна Веронезе, Мантеньи, Джорджоне купил для королевской коллекции не кто иной как Веласкес, бывший в свое время на придворной должности. Когда в Англии произошла буржуазная революция и короля Карла I казнили, а его великолепное собрание предназначили к распродаже, Филипп IV Испанский и Людовик XIV Французский фактически поделили его пополам. А после смерти Рубенса стараниями императора в Испанию попало множество его собственных полотен и предметов из его собрания, в котором присутствовали Йорданс и Ван Дейк.То же самое можно сказать и о других императорах. Наконец, при Фернандо VII, сыне Карлоса IV, был издан указ об учреждении публичного музея. 19 ноября 1819 года принято считать датой основания Музея Прадо, хотя здание, специально предназначенное для экспозиции, достраивалось до 1830 года. В основании музея принимала самое активное участие вторая супруга Фернандо VII, Мария Хосефа Амелия, которая грезила собранием, подобным созданному ее отцом в Дрездене. В XIX столетии искусство было делом королевским…Современная коллекция Прадо насчитывает множество шедевров мировой живописи. Широкая культурная панорама открывается перед посетителем музея и перед читателем этой книги.

Модель:

RUR 8397

Импрессионизм показан как целостное явление. Наглядно видны связи между творчеством отдельных художников, которые и делают импрессионизм направлением в живописи.

Модель:

RUR 7198

Этот альбом - увлекательный путеводитель по Музею Прадо. Сегодняшняя коллекция насчитывает множество шедевров мировой живописи. Широкая культурная панорама открывается перед посетителем музея, а теперь и перед читателем этой книги. Составитель: Андрей Астахов.

Модель:

RUR 112

О Сальвадоре Дали знают даже те, кто далек от искусства. Легенда XX века, неразрешимая загадка столетия. Кем он был? Безумным художником? Агрессивным социопатом? Алчным обманщиком, готовым водить людей за нос ради денег?.. Или создателем собственного видимого мира, полного противоречий и недосказанностей? Мира, центром которого была Гала Дали, женщина его жизни, муза-разрушительница, вдохновлявшая художника на странные, причудливые, пугающие изображения.